黄轩主演的《翻译官》正在热播
搜狐娱乐讯（庄自修/文）近期，黄轩主演的一部电视剧正在热播，在吃瓜群众还没搞明白剧情是个啥的时候，我们文艺暖boy、国民初恋黄轩就被冠上了“咆哮轩”的名号。都是霸道总裁式主角，别人家的是深情虐恋腹黑，我们轩可怜的是性格暴躁乖张，演出来基本上就是咆哮+咆哮+咆哮。
闻到有人涂香水，咆哮。
喝醉了，咆哮。
闭上眼想想，那个在《推拿》里年轻、冲动、执拗、有欲望的盲人小马哪里去了？
《推拿》里的黄轩
那个在《黄金时代》里，萧红逝世，面对古人逝去，在大街上茫然四顾，然后撕心裂肺哭泣的骆宾基哪里去了？
《黄金时代》里的骆宾基
有观众评价：看不懂现在的电视剧，剧情对不起黄轩的实力。
黄轩本人回应“咆哮质疑”，解释说：“剧情希望人物前后的区别大一些，很多词往咆哮的感觉写的，毕竟是程人魔嘛”。当然，他也承认，“我好像演的过于严厉了，如果再演一次，我可能会调整一个方法去演。”同时，他表示，外方式的表演不算很难，觉得更内敛节制的表演更难一些。他认为，最好的状态就是能够因剧情不同表现不同的表演方式，做到收放自如。
无咆哮不成表演 个个赶超马景涛
细观近两年的电视剧，演员的表演方式好像都走上了“戏剧化表演”的道路，无咆哮不成表演，大有“咆哮演技”重出江湖的赶脚，个个都有赶超马景涛的魄力。
观众最初领略咆哮演技，始于马景涛。
不用细说，放几张图大家感受一下。
咆哮帝马景涛
说说近期疑似走上咆哮体演技道路的几部剧。
《芈月传》中诸位的表演，其中孙俪、刘涛都跟马景涛上身一样。
孙俪刘涛演技浮夸
因为这部剧，两位演员为吃瓜群众贡献了不少表情包。
《小丈夫》中的俞飞鸿和杨玏。
这部剧可谓槽点多多：首先对于编剧的脑洞大开，在下佩服，让母女俩爱上父子俩，而且母女俩为此声嘶力竭的争吵，单纯的观众实在看不下去；其次，编剧到底是不是女的，竟然舍得让女主角说直男癌台词，“女同事裙子穿的短，就是为了勾引男同事”，编剧你出来，保证打死你；最后吐槽导演到底是怎么忍心让女神俞飞鸿变得这么面目可憎，脾气暴躁，说话声嘶力竭，要是不知道的人设的观众看了，指定以为俞飞鸿是反面人物。连天涯观众都看不下去了，疑惑问到：俞飞鸿在《小丈夫》里怎么那么凶。
杨玏就更不忍心说，那么温温如玉的一少年，各种人设崩塌，分分钟想掐死他。
《余罪》据说是张一山贡献演技的一部戏，但还是有些咆哮啊。
放三张图大家感受一下。
张一山《余罪》中也很“咆哮”
余罪的人设是一个卧底，从中可以看出张一山的演技，但是太过咆哮式的表演，让人看不出卧底的心思缜密来，反而有点难以相信这样的愣头青，随时都可能闯祸的人真的是个卧底吗？
当然现在的咆哮体代表其实是——杨志刚。
杨志刚
杨志刚的咆哮体表演已经自成一派特色，他演的剧，基本上都是比较夸张的戏剧化表演。
对于这种表演方式，网友给出精辟的评论：一发怒就面露狰狞，额头青筋暴起，开始筛糠似的抽动；一吸毒就如同前列腺高潮一般的嘶吼加上摇头晃脑，然后开始满地打滚。这种套路式表演，看一次两次很惊艳，看十次二十次就可以提前发觉，甚至可以与电影中的角色同步表演了。
咆哮VS面瘫 会咆哮的演员是个好演员
所谓有对比才有差距，跟面瘫表演法比起来，会咆哮的演员真心还是个好演员，最起码他们豁得出去，面部表情、肢体动作都比较到位。
面瘫之一：苦大仇深皱眉体
苦大仇深的代表
明明是深情哀伤的台词，愣是被她说的苦大仇深。（家明内心独白：你喜欢我哪，真的，我改还不行吗？或者，放我一死？）
很多人忍不住要疼惜那个在《琅琊榜》中默默爱着宗主的宫羽：宫羽姑娘，你的演技掉地上了。
CP这种东西，要的就是成双成对，这不，家明来了：
家明来了
相比黄轩咆哮+咆哮+咆哮，家明则是皱眉+皱眉+皱眉，甚至连笑起来，都是皱眉的既视感。导演，答应我好吗？放过可怜的喉咙、眉毛吧。也不要把美女塑造成面瘫+苦瓜脸，真是白瞎了一张张好脸。
面瘫之二：统一配方，熟悉的味道
用同样的表演方式表演，一部两部戏还好，如果她霸屏，你就受不了，搞不好还得怀疑自己精神分裂，打开电视，怎么都是她。剧情不一样，愣是能被她演成一样的。
同样放图说话：
杨幂面瘫
要是不告诉你，你能看出这是四部剧的不同角色吗？
不同的角色，她总能演出同一种味道：自带玛丽苏、剧中穿着大多日韩范、永远是少女路线……
对于她的表演，网友有精辟的评价：演疲了，一股熟悉的气息。上来就演，驾轻就熟，感觉她自己对自己演过的人物都没啥感情，专业的演员是塑造人物，但是她只能说是演过。
她在娱乐圈素以“劳模”著称，但如网友所言，敬业但不入心。
也有表演非常好的角色，如《神雕侠侣》中的郭襄，非常灵动；《美人心计》中的雪鸢。
咆哮演技大行其道的背后 是收视习惯作祟
从前人们评价一个演员有没有演技，是看他们眼睛里有没有戏，但如今不管是制作方、演员还是观众却越来越推崇咆哮体的演技，这背后的原因是什么呢？
